中国少有的歌舞片……还不错……值得鼓励……

做一次（可能只是穿凿附会）的政治象征解读——痴父喻指天皇尊严尚未破灭的的旧日本；松木喻指在战争中失其所安的日本一代，远离了并不美丽故乡，在求生欲驱动下不得不成为父一代的翻版（松木发出“你却让饥饿的人变成奴隶”的控诉后接替了老鸨）；而信子则是今村昌平的“新人”，也可以视为自比；联系到日本新浪潮语境中的安保运动，唐泽自然成了新殖民宗主美利坚的象征，其试图永远吮吸着年轻者的青春，而“年轻人”必然更迭换代，在新的“年轻人”面前他失了算，便可以理解成是今村昌平对安保运动一次积极的回应。今村昌平愤怒的热血左右着故事的导向，但落到影像上其却相当之“冷”，最突出的便是在热汤锅烫死女童的长镜头里，声画对立、浅焦（死亡仅作为欲望的背景板），固定单镜头中至少建构出了三处声音空间，由是形成了罪愆从伏笔到爆发的复调。

最后一场戏放在英国古堡的婚礼现场真是绝了！以为会看到许多婚礼上抑或甜蜜抑或幽默的家族日常，没想到那些才是微不足道的appetizer，看来我对于“美剧婚礼应该怎么拍故事线”有自己的成见。最后的走向没有背叛这一戏剧类型，也再一次重申了每个人对于“日常”的理解不同，那么，什么才是我的日常呢？

因为影展前刚好看了几部德帕尔玛，所以远的比如希区柯克柯南伯格就不说了，欧容比德帕尔玛差得都不是几个身位啊，基本光用奇情和肉欲来吸引人继续看，真正电影的魅力体会少。剧情就不多说了，仔细想想还挺厌女的（？）。不过在戛纳看这就好比一直在吃硬菜突然端上来一碟花生米，也行吧

早期的是枝裕和更多是一种尝试。借真理教事件后续对人心里精神层面进行深入，主题还是不变的家庭探讨，只是由此可见是枝这些年来态度的转变，这也是非常好的一面，我们活在无望的世界，人与人距离的疏远，模糊的记忆时刻涌现出来。写实的纪录片形式，社会性问题的体现，都与现在相差甚远，倒是这质感尤其令人享受。