非常melodrama...推拉横摇串联起无限的生活细节，枯燥又琐碎，但生活就是恼人的琐碎，你还能指望它是什么样子的呢？这就是它摆脱不开的本来面目。阿豪一定不属于这个世界，他站在太阳底下，影子就投在他心里，找不到石头砸开这口缸。

初中的时候就看过这部小说，这段时间突然就很想看这个电影很开心找到了柳姐一起看🤗。日式的残酷青春文艺确实和后来国内发展的还是有挺多差别的，不过我自己看了这个电影并不太感冒。我现在看很难跳出认为根本问题不是星野而是社会秩序乱套了的视角，虽然这部电影的重点不应该是这现不现实，还应该是对于绝望的“陷入”吧！很难想象莲见是从星野那知道莉莉周的，而星野黑化了后莉莉周居然还是莲见的生活支柱，这也太扭曲了吧…看了这部更能明白亚文化对于青少年的重要性，可以让人生活在另一个世界，但依然无法和自己的生活自洽。但对于其中一些问题的讨论我又认为还必须要抛开亚文化的。这部电影也充分说明了人们对于相同的爱好的自我投射其实不同，每个人依然孤独地继续着自己人生的旅程(最后，星野好像左叶啊我出戏了(捂脸

第七集目前本季最佳，把前六集被人忽略的细枝末节串起来了，最后的反转也相当惊人。看完第六集还以为本季会回到前两季的水准，没想到第七集如此惊喜。希望继续保持跟第三季相同的水平。 看完整季，minor mending拯救世界，铺陈了一季，看到泪目

德莱叶后期作品是壮美的日出,却总被指为暮气沉沉.他减慢念白速度又引入休止,将丹麦语特有的顿挫构造为一阕断续的如歌行板:有意义的句子不复存在,只剩"葛楚""厄兰""孤独""我爱你"的短小音型,在各个音区以不同时值和力度反复鸣响(录音室似的声效使它们就像听力材料:"每段对话读两遍.");强调清晰乐音节奏的对白预告着《眼睛一直不想闭上》《柏蒂娜的苦泪》《几度春风几度霜》这样的影片.身为歌手的主人公是个搜集言语的女收藏家,她怀疑面孔(故说话时绝不看对方)而相信嗓音,甘愿以自己的言语作饵,引爱情之声从虚无中浮现,可惜这声音来得不是太早就是太迟.一切对话皆在phono-grasping的欲望之下带上超验的情色意味,因为开口交谈已然意味着彼此唇舌的相触――那是作为隐喻的接吻,黑暗里一张嘴巴寻找着另一张.

看之前也不知道《寄生虫》有感于它，越看越有既视感，但相比之下前者的富人阶级符号太浮于表面，后者的一举一动和自然的对白都居高临下。于佩尔真是牛逼，少女的任性烂漫和冷酷癫狂可以这么合二为一